La aparición en 1995 del disco Diez de Paco supuso la consolidación de una manera distinta de acceder al flamenco para alegría de quienes entonces abrazaban las músicas del mundo desde los parámetros del jazz. En buena medida, aquel álbum orquestado por Chano Domínguez y Jorge Pardo significó el paso definitivo en la evolución artística de Paco de Lucía pero sin Paco de Lucía, en un experimento de rara belleza pero de profundo calado cultural. Ayer, la Bienal se marcó uno de sus mejores tantos con el recuerdo y actualización de aquel proyecto en homenaje a Paco de Lucía con Domínguez, Pardo, el batería Tino di Geraldo, el bajista Carles Benavent (que aunque no tocó en aquel disco en favor de Javier Colina es uno de los soportes esenciales de la formación) y Chonchi Heredia como voz invitada.

El concierto celebrado anoche en El Palo, no obstante, fue bastante más allá del memorial para presentar a cinco músicos impresionantes metidos de lleno en la creación libre y afortunada de la mejor música, con una capacidad de conexión que el público, que llenó el recinto, aplaudió en pie durante largos minutos.
La actuación del quinteto puede valorarse y entenderse de muchas maneras, pero prevalece la técnica impecable puesta al servicio de la emoción; lo que Chano Domínguez y los suyos propusieron anoche fue un viaje que arrancaba desde la matemática del compás y culminaba en la más libre acepción del sentimiento. Que nadie venga con cuentos: la música es pura en la medida en que es capaz de acceder al corazón de quien pone el oído, sin artificios, y aquí los sentimientos se mostraron tal cuales. A Chano Domínguez se le vio feliz durante las dos horas que pisó las tablas, pletórico en recursos, amigo de la madera y el martillo, exquisito y abrumador. Jorge Pardo recogió los mayores aplausos cuando, solito y al compás de las olas, conjuró a Camarón con la flauta y la percusión a tiempo que alimentaba su propia respiración. Carles Benavent regaló una interpretación de verdadero gozo, menos preocupado quizá que en otras ocasiones por el virtuosismo y más entregado al pellizco, con sus armónicos y escalas a flor de piel. Di Geraldo jugó a ser el que es, milimétricamente perfecto, escrupuloso en las escobillas y endiablado en las baquetas, metronómico en los pareados más arriesgados de pies y manos y certero siempre. Chonchi Heredia ejerció el contrapunto perfecto, con afinación impecable y sabia discreción. Todos juntos construyeron un homenaje al flamenco universal, al que no sabe de leyes y sí de alas: desde Viviré al último Zyryab, antes de un bis que hizo sonar la Playa del Carmen, los contrapuntos épicos, las cadencias y los solos hicieron de la noche un momento para beberlo a luna llena.

Pablo Bujalance "Málaga Hoy"

Más de una década tiene ya este homenaje que, de motu propio, Jorge Pardo y Chano Domínguez idearon. Como cuenta en su web el saxofonista, sucedió que "al estar grabando con Chano Domínguez en su primer disco, retomé una idea que hacía algunos años me rondaba la cabeza, tocar la música de Paco de Lucía sin guitarra y con músicos que entendiéndola, la tocaran de otra forma". Y a Málaga en Flamenco 2007 le venía que ni al pelo rescatar este tributo, enmarcándolo en el ciclo dedicado al maestro del toque que lleva por título 'Su homenaje'.
Ya lo decía Jorge Pardo en esas líneas, que "fue una auténtica sorpresa cómo sonaba aquello... nuevo, inclasificable y, sin embargo, familiar".
Y es que fue exactamente así como sonó esta tardecasinoche en la malagueña Playa del Palo.

Una docena de años después y condensada la formación respecto al disco -donde también figuraban músicos como Javier Colina-, la propuesta continúa sorprendiendo, sonando diferente, fresca... pero cercana. Jorge Pardo al saxo y la flauta, Carles Benavent al bajo (ambos ex integrantes del sexteto de Paco de Lucía), Chano Domínguez al piano, Tino di Geraldo a la batería y Chonchi Heredia al cante encontraron ese lugar donde las personalidades se funden, creando otra común que, en este caso, tenía el legado musical de Paco de Lucía como trasfondo. Y también al mar, que estaba más nítido, más sonoro, más protagonista. En cada silencio, el rumor de las olas se colaba por microfonía. Y, de cuando en cuando, saltaba la espuma por detrás del escenario.
Estaba la tarde clara cuando comenzaron con 'Sólo quiero caminar'.
Y ya era noche cerrada con luna llena cuando cerraron el concierto con el gran 'Ziryab'. Entre uno y otro tema transcurrieron dos horas de música continuada, que embelesó a una audiencia conocedora y, en gran parte, fan de las diabluras de este puñado de maestros de la heterodoxia. Todo estaba imbuido de la precisa flamencura, también de ciertas maneras del jazz, pero, sobre todo, de la energética libertad que profesan estos músicos. Y eso es absolutamente contagioso. El público gozó. Y no dudó en mostrarlo poniéndose en pie en cada uno de los solos que salpicaron el vibrante recital. Jorge Pardo sólo necesitó la flauta para "tocar siete cositas que me he aprendido de Paco y Camarón". Y cantó y tocó, jondo, jondo. Chano Domínguez aderezó con sal marina un viaje pianístico entre clásico y antillano. Carles Benavent y Tino di Geraldo lanzaron una soberbia mirada a Jaco Pastorius, a compás.